Monet et Rousseau illuminent les Carrières des Lumières

À partir du 31 janvier 2025, les Carrières des Lumières, aux Baux-de-Provence, accueilleront deux nouvelles expositions immersives : "Monet : Impression, soleil levant" et "Le Douanier Rousseau : Au pays des rêves".

Ces parcours numériques offrent une expérience, mêlant art, lumière et musique, et promettent d’attirer un large public : des familles en passant par les amateurs d’art.

Ces expositions s’inscrivent dans la mission des Carrières des Lumières de mettre les nouvelles technologies au service de la découverte artistique. Culturespaces, opérateur privé dans la gestion complète de monuments, musées et centres d’art, propose ici une fusion entre innovation numérique et patrimoine pictural.

Les détails concernant les horaires et tarifs seront disponibles prochainement sur leur site officiel.

Sous la direction artistique de Nicolas Charlin, l’exposition consacrée à Claude Monet plonge le visiteur au cœur des transformations sociales et artistiques de la fin du XIXe siècle.

L’essor de l’industrialisation, l’apparition du chemin de fer ou encore les innovations picturales telles que le travail en plein air façonnent l’œuvre du maître impressionniste.

Le parcours débute avec Impression, soleil levant, tableau qui a donné son nom au mouvement impressionniste. Suivent des séquences dédiées à ses séries emblématiques : les Meules, les Nymphéas, ou encore les paysages normands et méditerranéens.

Ces œuvres sont projetées à grande échelle, enveloppant le spectateur dans un tourbillon de couleurs et de lumière.

À cela s’ajoute une immersion sonore réalisée par Start-Rec, qui accompagne chaque œuvre d’une musique.

Le Douanier Rousseau : Au pays des rêves, dirigé par Virginie Martin, dévoile un univers à la fois naïf et mystérieux.

L’exposition s’ouvre sur les serres du Jardin des Plantes, où Rousseau puise son inspiration pour ses célèbres jungles. Bien que l’artiste n’ait jamais quitté la France, ses œuvres traduisent une vision onirique d’un monde exotique, peuplé de lions, de serpents et de figures humaines.

Parmi les tableaux phares figurent La Bohémienne endormie, La Charmeuse de serpents, et Le Rêve, qui clôt l’exposition. Ces œuvres s’animent grâce à des projections à 360°, plongeant le visiteur dans des scènes tropicales.

Également accompagnées par des musiques inspirées, les œuvres prennent vie dans une ambiance immersive. Des compositions classiques comme L’Aquarium de Saint-Saëns, aux sons plus contemporains, soutiennent l’atmosphère féerique et mystérieuse du parcours.

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En complément de son engagement éducatif, le programme « Art en immersion » propose une approche inclusive et novatrice pour rapprocher les enfants de l’art.

Conçu autour des expositions numériques immersives, il s’appuie sur l’impact visuel, sonore et émotionnel pour éveiller la curiosité et développer la sensibilité artistique des jeunes participants.

Chaque atelier offre une double approche : une découverte des œuvres et des techniques des grands maîtres, comme Monet ou Rousseau, et une initiation aux nouvelles formes d’expression numériques. Grâce à des outils créatifs adaptés, les enfants apprennent à manipuler les couleurs, la lumière ou encore les sons, tout en expérimentant des techniques innovantes inspirées par l’art immersif.

Ce dispositif s’adresse particulièrement aux enfants issus de milieux défavorisés, scolarisés en zones prioritaires ou fragilisés par la maladie et le handicap.

L’objectif est de leur offrir des expériences enrichissantes et valorisantes qui contribuent à leur développement personnel, en mettant l’accent sur l’inclusion sociale.